Гамбургский оперный театр в Байройте, Германия
Этот театр называют еще Маркграфским оперным театром. Он был построен в 18 веке архитектором Жозефом Сен-Пьером (Joseph Saint-Pierre) в городе Байройте и считается лучшим зданием в Германии, выполненным в стиле байрейтского рококо. А в 2012 году был внесен во Всемирное наследие ЮНЕСКО за свою красоту и историческое значение.
Над внутренним интерьером, который выполнен в стиле позднего барокко, работали декораторы Джузеппе и Карло Галли-Бибиен (Giuseppe and Carlo Galli-Bibien). На то время это была самая глубокая сцена в Германии (глубина — 27 м), что и привлекло в 1872 году Рихарда Вагнера (Richard Wagner): великий композитор выбрал город в качестве площадки для пасхального музыкального фестиваля, который проводится в этом театре (с 1994 года) ежегодно.
Мариинская опера в Санкт-Петербурге
Знаменитая «Мариинка» входит в десятку самых прекрасных оперных зданий мира. Театр, выстроенный архитектором Альбертом Кавосом (Albert Kavos) в 1859 году на петербургской Театральной площади и названный в честь супруги Александра II — императрицы Марии Александровны, — действительно великолепен как снаружи, так и внутри.
Старый императорский занавес
С 1860 по 1920 год театр назывался Императорским Мариинским театром, и в нем проводились премьеры опер и балетов всех знаменитых композиторов 19 и 20 века.
Из наиболее сохранившихся и впечатляющих с царского периода элементов декора осталась потолочная роспись часов с амурами Энрике Франциоли (Enrique Franzioli) и эффектная люстра, спроектированная самим Кавосом. А в 1914 году был установлен и знаменитый занавес Мариинского театра, спроектированный Александром Головиным.
В 2013 году было построено второе (современное) здание Мариинского оперного театра, над которым долго и тщательно работали российские и зарубежные архитекторские бюро.
Внутренняя отделка главного фойе здания украшена люстрами от Swarovski, стены выложены ониксом, а мраморный пол и лестницы дополняют интерьер.
Вильгемина Бранденбург-Байройтская
Старшая дочь прусского правителя Фридриха Вильгельма I и обожаемая сестра Фридриха Великого, она считалась одной из самых образованных и одарённых дам того времени. Принцесса Прусская проявляла интерес к наукам, занималась музыкой, играя на лютне и сочиняя оперы, даже вела переписку философского толка с самим Вольтером. Именно по её распоряжению был построен театр в Байроте.
После брака с наследным принцем байроского княжества, произошедшим в 1731 году, и вступления супруга на престол, Вильгемина стала принимать очень активное участие в делах государства. Единственная дочь, родившаяся в этом супружестве, считалась первейшей красавицей страны, о чём есть строки в мемуарах Джакомо Казановы. Из великого множества претендентов на руку Елизаветы Фредерики Софии Бранденбург-Байротской, венценосные родители выбрали герцога Вюртембергского Карла Евгения.
Желая сделать из свадьбы единственного ребёнка едва ли не историческое событие, Вильгемина в рекордные сроки, всего за четыре года, возводит в городе барочный театр, почти на столетие остававшимся самым большим и величественным в Германии. Закончить к нужной дате мастера не успели, как ни старались. Поэтому торжество проводилось в недостроенном здании театра, но всё равно осталось в истории, как и мечталось Вильгемине.
После смерти своей покровительницы в 1758 году, театр начал пустеть и ветшать. Хотя, по мнению учёных и историков, это пошло только на пользу архитектурному шедевру, позволив остаться ему практически в первоначальном облике. Сохранилось почти всё, исключая роскошный занавес, вывезенный войсками Наполеона в качестве трофей в 1812 году.
Фестивали в Маркграфском театре
Маркграфский оперный театр стал домом для многих знаменитых фестивалей. С 1994 года в городе проводится Байройтский пасхальный фестиваль, с 2001 года – еще и Байройтский фестиваль барокко. Пока в соседнем здании люди слушают творения Вагнера, на сцене Маркграфского театра оживают настоящие раритеты раннего оперного искусства.
На протяжении нескольких лет в программу фестиваля входила постановка оперы итальянского композитора Бернаскони, которую он написал по сценарию Вильгельмины Байройтской. Персоне Вильгельмины театр всегда уделяет много внимания, ведь именно ее называют основным духовным спонсором Придворного театра: все свое свободное время жена принца Фридриха Бранденбурга посвящала театру, не только смотрела оперы, но и сама участвовала в формировании репертуара.
Сословный театр, Прага, Чехия
Сословный театр, Прага
Сословный театр — один из немногих очень красивых исторических театров. Он построен в конце XVIII века. Какое-то время назывался театром графа Ностица (классицистское здание построено по его заказу). После того, как в 1796 году театр выкупили Сословия Чешского королевства, стал называться Сословным.
На сцене этого театра были представлены премьеры двух опер Моцарта, дирижировал сам автор. В этом зале впервые прозвучал гимн Чехии «Где мой дом». Здесь впервые была поставлена первая чешская опера и сыграна первая чешская пьеса.
Театр с залом на тысячу мест и в несколько ярусов так гармонично вписан в довольно тесный район центра Парги — Старе место, что и вопросов ни у кого не возникает.
Сегодня Сословный театр — одно из подразделений Национального театра. На его сцене дают оперы, балеты и драматические спектакли. Летом для туристов устраивают Летние сезоны. В один из таких сезонов я слушал в этом зале «Дон Жуана» Моцарта. Зал, окрашенный в светло-синий цвет, легкий и вместительный, был полон. Пели замечательные певцы.
По театру проводятся экскурсии.
Адрес: Ovocný trh 1, Praha 1.
Большой театр в Харбине, Китай
Просто зданием это творение архитектора Ма Яньсуна назвать нельзя. Огромное по площади — 72 000 кв. м, созданное в стиле деконструктивизма, оно не выглядит подавляющим. Напротив, изящно и умно вписано в окружающий ландшафт. Своим необычным белоснежным видом здание наводит на мысли о его неземной природе. При этом Большой театр Харбина смотрится очень органично и успокаивающе: светлые тона в оформлении гармонируют с северной природой, изгибы линий повторяют повороты реки Сунгари.
Харбин в Китае называют городом музыки. Здесь был создан первый в Поднебесной симфонический оркестр.
Здание театра открыли в 2015 году. В комплекс входят: большой театр с залом на 1538 мест, малый театр на 414 мест, огромный вестибюль для посетителей театра и экскурсантов. Задняя стена малого театра выполнена из звуконепроницаемого стекла. Это позволяет использовать естественный пейзаж в качестве оформления для спектаклей, концертов и других выступлений.
Адрес: провинция Хэйлунцзян, Харбин, район Сунбэй.
«Арджентина», Рим, Италия
«Арджентина»
Изящное здание театра расположено в центре Рима на площади Торре-Арджентина. Построено оно по проекту Дж. Теодоли в 1732 году. На его сцене прошли премьеры многих знаменитых опер. «Севильский цирюльник» Дж. Россини впервые прозвучал именно здесь.
Двухэтажный театр со стенами светлых тонов и изящной лепниной на фасаде вовсе не теряется посреди древностей и красот, окружающих его. Он прекрасно смотрится рядом с руинами древнеримского храма, в котором, по легенде, убили Юлия Цезаря. От театра «Арджентина» рукой подать до Капитолия и Римских форумов. С момента открытия — это один из самых посещаемых в итальянской столице театров. Его интерьеры изящны, зал красив и уютен, спектакли радуют слух и зрение зрителей.
Адрес: Largo di Torre Argentina, 52, 00186 Roma RM.
«Арена ди Верона», Италия
«Арена ди Верона»
Один из немногих древних амфитеатров, сохранившихся почти полностью до наших дней и работающих по своему прямому назначению. «Арена ди Верона» построена в 30 годы н. э. Сегодня она располагается в самом центре итальянского города Верона, на Пьяцца Бра. На его арене шли гладиаторские бои, цирковые представления, морские сражения. В средние века на арене жгли еретиков и устраивали бои с быками. С 1913 года «Арена ди Верона» стала местом проведения концертов и оперных спектаклей. Потрясающая акустика привлекает сюда тысячи зрителей и лучших певцов со всего мира.
Этот театр красив своей древней естественностью, натуральностью и правдой. На этой арене трудно скрыться и спрятаться. «Арена ди Верона» требует честного исполнительского мастерства. Она прекрасна!
Адрес: Piazza Bra 1, 37121, Verona.
Немецкий театр, Берлин, Германия
Немецкий театр в Берлине /фото Википедии
Возник в 1883 году. Но здание, которое он сегодня занимает, построили почти на 40 лет раньше. Его возвели для Летнего театра, потом перестроили для городского. А в 1883 году в здании поселился Немецкий театр.
Дойчес театр — театр классического репертуара. Руководили им в разное время самые известные театральные деятели Германии. Один из них – Макс Рейнхардт. По его инициативе к основному зданию пристроили Камерную сцену для экспериментальных постановок (Каммершпиле).
Театр расположен в самом центре немецкой столицы, в районе Митте, недалеко от Рейхстага. Это тихий и респектабельный район. Трехэтажное белое здание выходит на небольшую мощеную площадь и привлекает взгляд спокойным классицистским фасадом. Внутри интерьеры оформлены сдержанно, светлые тона не отвлекают зрителя от спектакля. А спектакли в театре очень качественные. С 1990 года Дойчес театр и Каммершпиле входят в пятерку государственных театров Берлина.
В 1996 году мне довелось гастролировать на сцене этого театра. Он показался мне уютным, что в зрительской части, что за кулисами. Зал основной сцены вмещает 600 зрителей, Каммершпиле — около 300.
Адрес: Schumannstraße, 13a, Berlin.
Метрополитен-опера в Нью-Йорке
Метрополитен-опера — еще одно современное здание оперы, которое по праву можно назвать красивейшим в мире. Оно было отстроено в 1966 году по проекту американского архитектора Уоллеса Киркмана Харрисона (Wallace Kirkman Harrison).
Это один из самых современных и технологичных оперных залов в мире. Многоэтажный вестибюль оплетает уникальная тераццо-консольная лестница, которая соединяет верхние и нижние этажи. На центральной стене вестибюля можно увидеть две фрески, созданные Марком Шагалом. Уникальны и 11 центральных люстр из хрусталя, которые напоминают искрящиеся созвездия. Всего и не опишешь — это надо просто видеть.
А поэтому, меломаны и эстеты, любители музыки и всего прекрасного, берите билеты и поезжайте в мировое турне по оперным залам мира наслаждаться музыкой и дизайном!
«Корраль Комеди ди Альмагро», Испания
«Корраль Комеди ди Альмагро»
Назвать этот театр красивым довольно трудно. Просто он — настоящий, с тех самых времен, когда в Испании устраивали театры во внутренних дворах дворцов и крупных гостиниц. «Корраль» по-испански означает «загон». Зрителя как бы загоняли во внутренний двор, где была сцена, а балконы вокруг двора выполняли функцию театральных лож.
Этот театр красив своей исторической правдивостью. Построен он в XVII веке, восстановлен в 1953 г. и вновь открыт для представлений в 1954 г
Ежегодно на этих подмостках проводится Международный фестиваль классического театра, что для маленького городка Альмагро — большое событие и важное подспорье
Адрес: Plaza Mayor 18, 13270, Almagro.
Оперный театр в Сиднее, Австралия
Харбинский театр
Здание Сиднейской оперы давно стало одним из самых известных в мире архитектурных творений. То ли шесть лепестков, то ли шесть парусов, то ли шесть крыльев возносятся одно за другим в два ряда — сразу и не скажешь, что это театр. Выбору проекта Йорна Утзона предшествовали долгие дискуссии, горячие споры и конкурсы.
Идея возведения театра возникла еще в первой половине XX века. Сидней того времени не мог похвастаться какими-то достопримечательностями, привлекать туристов было особенно нечем. Толчком к строительству именно оперного театра стал визит в Новый Южный Уэльс композитора и дирижера Юджина Гуссенса.
Конкурс на лучший проект объявили в 1954 году. Жюри рассмотрело 220 заявок из 32 стран мира. Победил макет датчанина Утзона, который поразил своей необычностью и одновременно органичностью. Он вписывался в ландшафт бухты так, будто всегда здесь был.
Строительство театра планировали завершить за три года, но работы растянулись на 14 лет. Стоимость проекта изрядно возросла. За все время работ замысел Утзона выдержал множество нападок со стороны критиков, много сложностей было и во время работы.
Театр открыли 20 октября 1973 года. В здании два зала общей численностью 5738 мест: зал Оперного театра — малый и Концертный зал — большой. В Концертном зале установлен крупнейший в мире механический орган из 10154 труб. Еще есть зал драматического театра на 544 места и Игровой зал.
Огромный комплекс включает в себя несколько десятков баров и ресторанов. Для выступлений на открытом воздухе есть открытая площадка на 6000 зрителей.
Сиднейский оперный театр — не просто театральный символ Сиднея и всей Австралии. Это огромный туристический комплекс, до мелочей продуманный, необычный и прекрасный.
Адрес: Sydney NSW 2000, Bennelong Point.
Опера Гарнье, Париж, Франция
Театр известен еще как Парижская опера, Гранд-Опера и Опера Гарнье.
Опера Гарнье в Париже
Оперный театр в Париже был создан по указу Людовика XIV в 1669 году. В 1858 году произошло покушение на Наполеона III в здании старой оперы, император отказался бывать в этом театре и потребовал возведения нового здания. По результатам конкурса победил неизвестный тогда архитектор Шарль Гарнье.
Здание театра строили 15 лет. Строительству мешали войны, политические пертурбации, революционные потрясения. Театр открылся, когда отделочные работы еще не были завершены. На строительство потратили 36 миллионов франков золотом.
Постройка Гарнье признана эталоном эклектической архитектуры в стиле боз-ар (архитектурный стиль историзма, возникший в XIX веке).
Площадь театра — 21 625 кв. м. Зрительный зал вмещает 1900 зрителей. Мраморная парадная лестница ведет в роскошные танцевальное и театральное фойе. Потолки вестибюля расписаны изображениями музыкальных аллегорий. Роспись плафона зрительного зала разработана и выполнена Марком Шагалом.
Опера Гарнье — прообраз театрального здания из романа Г. Леру «Призрак оперы». В романе говорится о подземном озере, расположенном под театром. В Опере Гарнье подвальные помещения прячут большие резервуары с водой, которые служат для большей устойчивости фундамента и могут быть использованы в случае пожара.
Если вы не любитель оперы, то можете побывать в театре с экскурсией, оно того стоит.
Адрес: Place de l’Opéra, 75009, Paris.
Театр «Колон», Буэнос-Айрес, Аргентина
Театр «Колон»
В середине XIX века Аргентина переживала настоящий оперный бум. Увлечение оперой было настолько сильным, что всего через четыре года после европейской премьеры «Травиаты», оперу Верди исполнили в Буэнос-Айресе. Назрела необходимость построить театральное здание именно для оперы. Оно было построено, но бурное развитие оперного движения требовало нового театрального дома.
С 1908 года в центре аргентинской столицы возвышается монументальное здание театра «Колон» (испанское произношение фамилии великого мореплавателя и первооткрывателя Колумба). Архитекторы Ф. Тамбурини и В. Меано спроектировали театр в стиле эклектики с роскошными и торжественными галереями, прекрасным залом на 2500 мест. Театр огромен как снаружи, так и изнутри. Он поражает роскошью отделки фойе, парадных лестниц и зала с несколькими ярусами.
В 2018 году в театре проходил саммит G20.
Адрес: Calle Cerrito 628, Buenos Aires.
Цены на билеты
Маркграфский театр – не только действующая опера, но и самый настоящий музей архитектурного и дизайнерского искусств. По завершении реконструкции театр будет работать в прежнем режиме.
24, 25, 31 декабря и 1 января театр традиционно не работает. В остальное время его график остается стабильным – с 10 утра до 16 вечера в период с октября по март, с 10 утра до 18 вечера – в период с апреля по сентябрь.
Стоимость билетов на концерты разнится в зависимости от события и мест в зале. Например, на “Европейский концерт”, который состоится 1 мая, стоимость билета 50-200 евро. На семейный концерт “Принц с флейтой” билет стоит от 15 до 25 евро.
Театр
Все работы по возведению театра были закончены за четыре года, и открытие состоялось в 1750 году. Зал, в отделке которого использовалось исключительно дерево, должен был вместить пятьсот человек. Три яруса лож, декорированные изысканными расписными тканями, смотрят на самую глубокую театральную сцену Германии в двадцать семь метров. Не сохранился только занавес, сорванный солдатами наполеоновской армии. Барочные феи и амуры главенствуют в пышном позолоченном барочном декоре, включающим себя и уникальную лепнину и резьбу по дереву.
В 1758 году, после кончины маркграфини Вильгемины, бывшей для театра и автором, и актрисой, и режиссёром, театр перестал быть популярен более чем на столетие.
Во второй половине XIX века композитор Рихард Вагнер, несмотря на то что Маркграфский театр ему понравился, строит своё здание в северной части города. Дело было в том, что композитору для его спектаклей не подходили форма и размер сцены, а менять свои проекты он готов не был. В честь начала строительства нового Фестивального театра, в старом здании исполняется Девятая бетховенская симфония с самим Вагнером в роли дирижёра.
В наши дни Фестивальный театр не монополизировал все праздники. В оперном маркграфском театре также проводятся различные праздники, такие как пасхальный фестиваль с 1994 года, а с сентября 2000-го Байротский фестиваль барокко, в программу которого входят жемчужины оперного искусства раннего периода его развития. Несколько лет в программе этого фестиваля непременно была опера известного в Италии композитора Бернаскони, написанная мастером по сценарию Вильгемины Байротской. Личности принцессы Вильгемине здесь всегда уделялось много внимания, так она всегда была вдохновителем театра, уделяя ему всё своё свободное время.
Во время последних реставрационных работ, проходившие с 2013 по 2018 год, была воссоздана атмосфера лёгкости и изящества живописной росписи зала с удивительным эффектом трёхмерности. Глубокая сцена плавно переходит в зрительный зал, составляя с ним практически одно целое. Большой портал сценического пространства, обращённый в сторону двора, обрамляется небольшой колоннадой, расположенной в задней части зала.
Лоджию украшают статуи и скульптуры, призванные прославлять род Гогенцоллернов и основавших театр маркграфа Фридриха и маркграфиню Вильгемину Брандердург-Байротских.
Действующий театр одновременно является и музеем. Пройти внутрь можно в любой день. Экскурсионный балет стоит восемь евро, но если идти с группой, то один евро с человека можно сэкономить. График работы здания театра много лет остаётся неизменным. Зимой он работает с десяти до шестнадцати часов, летом – на два часа дольше. Четыре дня в год – 24, 25,31 декабря и 1 января – театр уходит на выходной.
Парижская опера Гарнье
Опера Гарнье, или как ее еще называют, Гранд-опера в Париже — самое знаковое и великолепное здание оперы в мире. Выполненное в идеальном для электики стиле боз-ар, оно было выстроено в эпоху Наполеона III и представляет собой дворец, построенный архитектором Шарлем Гарнье (Charles Garnier).
Главная лестница оперы, вмещающая парный мраморный лестничный пролет, является тоже своего рода театром. Ведь на ней всегда дефилирует публика, состоящая из многих знаменитостей.
В здании оперы проходят экскурсии-знакомства со всеми залами театра. А их там немало, включая библиотеку-музей, танцевальное фойе и… подземные этажи. Но там (в подземельях), где в романе Гастона Леру (Gaston Leroux) бродил Призрак Оперы, стоят обычные резервуары с водой для лучшей устойчивости фундамента, и ничего особенного нет. В отличие от великолепных залов наверху.
Большое театральное фойе похоже на старинные замковые фойе — это место для прогулок зрителей между антрактами. Оно богато украшено мозаикой, зеркалами и окнами, которые придают залу визуальный эффект простора. Потолок расписан Полем Бодри (Paul Beaudry) сюжетами из опер. А в самом фойе стоит копия бюста самого архитектора Гранд-оперы — Гарнье.
Национальный театр, Сан-Хосе, Коста-Рика
Национальный театр в Сан-Хосе
Этот театр не отнести к лучшим произведениям мировой архитектуры. Но мне довелось играть на его сцене. Я ходил по его фойе, галереям и лестницам, прогуливался вокруг здания и могу с уверенностью сказать, что отнести его к числу самых красивых театров мира я вправе.
Коста-Рика — маленькая страна в Центральной Америке, с уникальным микроклиматом, выходящая своими западной и восточной границами на два мировых океана. Здесь растут бананы, кофе и другие экзотические фрукты. Казалось бы, причем тут опера? Но несколько кофейных магнатов во второй половине XIX века решили, что опера Коста-Рике нужна. В 1897 году театр был построен.
Оформление внутри помпезно и шикарно. Пол выложен каррарским мрамором, колонны отделаны бронзой, в зале ложи декорированы золотом, фойе расписаны фресками, изображающими историю страны, на фронтоне установлены три аллегорические скульптуры.
Много лет на сцене этого театра проходит Международный театральный фестиваль, где в 1996 году удалось поучаствовать и нашему театру.
Адрес: Avenida 2, C. 5, Catedral, San José.
Чешский национальный театр, Прага, Чехия
Чешский национальный театр
Прага, как я уже писал, город очень театральный. Исторический центр напоминает огромную декорацию. То ты попадаешь в Средневековье, то проходишь сквозь эпоху Просвещения, то на тебя обрушиваются мотивы барокко.
На берегу Влтавы возвышается внушительная шкатулка — здание Национального театра, спроектированное Й. Зитеком в стиле неоренессанс и открытое в 1881 году. Случилось так, что буквально через полтора месяца после открытия новый театр был уничтожен страшным пожаром. Театр строился на народные деньги, поэтому пожар восприняли как национальную катастрофу. Восстановили национальную сцену буквально за два года.
Национальный театр соединяет оперу, балет и драму. В фойе театра постоянно проводятся экспозиции картин чешских живописцев и художников со всего мира.
Фасад украшен статуями и аллегорическими фигурами. Потолок зрительного зала расписан Ф. Женишеком, а в фойе зритель может насладиться живописной росписью «Золотой век, упадок и воскресение искусства» того же автора.
Адрес: Národní 2, 110 00 Nové Město, Praha.
История создания
Строение было возведено по заказу маркграфской четы Фридриха и Вильгельмины Бранденбург-Кульмбахских в Брайройте, Германия. Над будущим оперным театром работали в период с 1746 по 1750 годы. Приглашенным архитекторам велели сделать строение похожим на роскошные оперные театры в Вене, Париже, Венеции и Бранденбурге.
Проектировал Маркграфский театр известный архитектор Жозеф Сен-Пьер, интерьер создали Джузеппе Галли де Бибиена и его сыном Карло.
Зрительный зал опоясывают три ряда лож, они символизирует единство сословий города. Изюминки строения – роскошная роспись и искусная резьба по дереву.
Как для театров, построенных в XVIII-XIX столетиях, Маркграфский имел необычайно крупную сцену. Она в свое время и привлекла Вагнера. И хотя позже выяснилось, что размер и форма зала для его постановок не подходят, композитор в итоге остался в Байройте. Правда, выступал в другом театре, построенном специально для него.
В 2012 году Маркграфский театр внесли в перечень Всемирного наследия ЮНЕСКО.
Зрительный зал, сцена и ложи Маркграфского театра подверглись реставрации и капитальному ремонту. Советуем перед поездкой в город уточнить, открыт ли театр для посещения. На протяжении всего цикла ремонтных работ в информационном центре работала выставка с 3D-аппаратурой, с ее помощью посетители могли следить за ходом реставрации величественного архитектурного памятника.
Театр «Ла Фениче», Венеция, Италия
Театр «Ла Фениче»
Один из самых значимых в Италии и в мире оперных театров открылся 16 мая 1792 года. Здание театра дважды горело и дважды восстанавливалось из руин, поэтому получило название «Феникс» . Петь на этой легендарной сцене считалось престижным всегда. Здесь состоялись мировые премьеры опер Дж. Верди, а билеты на спектакли с участием Марии Каллас раскупались моментально.
Набережная, куда выходит служебный (водный) вход в театр, носит имя легендарной певицы Марии Каллас.
Учитывая сложность и тесноту застройки этого района Венеции, можно представить себе масштабы катастрофы и трудность спасательных работ при пожаре. Однако, дважды небольшой белый фасад театра «Ла Фениче» распахивал двери для зрителей после, казалось бы, разрушительного пожара.
Театр «Ла Фениче» не только дает спектакли, он устраивает серии симфонических и вокальных концертов, по зданию театра проводят экскурсии.
Адрес: Campo S. Fantin, 1965, 30124 Venezia VE.
Харбинский оперный театр в Китае
Вот вам пример современного оперного театра в северном китайском городе Харбин. В 2010 году архитектурная фирма MAD Architects выиграла открытый международный конкурс и построила не просто оперное здание, а целый комплекс, в который входят два здания — большой и малый театры. Большой вмещает в себя зал на 1600 человек, а малый — на 400, и расположены они на территории общей площадью в 444 акра.
Отделка стен из маньчжурского ясеня аккуратно обтекает главную сцену и сидения в Большом театре. Освещение в нем частично естественное и проникает в зал из узких окон-просветов. А особая пространственная конфигурация зала обеспечивает акустику мирового класса.
Во втором, меньшем театре, интерьер стен плавно соединяется с внешним большим панорамным окном за сценой. Эта стена из звуконепроницаемого стекла обеспечивает естественный живописный фон для выступлений.
«Олимпико», Виченца, Италия
Декорации театра Олимпико /фото Paul Barker Hemings
Театр «Олимпико» — уникальное место. Во-первых, его спроектировал великий Андреа Палладио. Во-вторых, это первый в мире крытый театр. В-третьих, он работает с конца XVII века до сих пор.
В небольшой Виченце, городе Палладио, где один архитектурный шедевр подгоняет другой, расположено здание бывшей тюрьмы. Внешне театр в нем совсем не узнать, если бы не крупная вывеска над входом во двор. Изогнутый двор уставлен обломками мраморных статуй, усажен розовыми кустами, стены здания, кажется, сложены из больших темно-серых булыжников. Словом, театрального мало. Но стоит вам только попасть в зал, и челюсть ваша отвиснет.
Палладио спроектировал зал амфитеатром вокруг небольшой оркестры, как в античном театре, но на ней располагались места зрителей побогаче, кто был в состоянии купить себе отдельное место. На сцене уже несколько веков стоят расписанные под мрамор декорации необычайно красивого города. Потолок над залом блещет небесной синевой. Палладио впервые в мировой практике применил системы внутренних ярусов, когда в зрительный зал можно попасть из самых разных точек.
На этой площадке часто дает концерты оперная певица Чечилия Бартоли. Театр «Олимпико» работает только весной и осенью. Летом в нем безумно душно, зимой холодно. Статус памятника архитектуры не позволяет провести отопление и систему кондиционирования.
Адрес: Piazza Matteotti, 11, 36100 Vicenza VI.
Как добраться до театра
Байройт нельзя назвать большим населенным пунктом. Маркграфский театр находится практически в центре города, по адресу Opernstraße, 14 95444 Bayreuth. В 150 метрах от строения расположена автобусная остановка Bayreuth Sternplatz, в 700 метрах функционирует железнодорожный вокзал Bayreuth Hbf. Расстояние от международного аэропорта Нюрнберга до театра составляет 85 километров.
Туристам следует знать, что Маркграфский театр расположен в историческим центре города, от него рукой подать до отелей, до Церкви Святого Георгия, старейшей городской аптеки, Нового дворца Байройта, Музея немецких масонов и некоторых других достопримечательностей, которыми славится Бавария.
Мариинский театр, Санкт-Петербург, Россия
Мариинский театр
Одна из визитных карточек нашей северной столицы. Мариинский театр основан в 1783 году, в свое нынешнее здание въехал в 1860 году.
Архитектор Альберто Кавос возвел величественный и одновременно изящный театр, названный Мариинским в честь супруги императора Александра II Марии Александровны.
Мариинский — театр оперы и балета. Здесь пели лучшие русские певцы (Ф. Шаляпин, Б. Штоколов, С. Лейферкус, И. Богачева, А. Нетребко), танцевали знаменитые А. Павлова, В. Нижинский, Г. Уланова, Р. Нуреев, М. Барышников, за дирижерский пульт вставали Е. Мравинский, Ю. Темирканов. Спектакли ставили лучшие режиссеры и хореографы, оформляли первые художники-сценографы страны.
Сегодня Мариинский театр под руководством маэстро В. Гергиева — один из первых музыкальных театров мира. В роскошно отделанном зале театра 1625 мест для зрителей, но попасть на спектакль трудно — билеты раскупаются моментально.
Адрес: Театральная площадь, 1, Санкт-Петербург.
Дворец изящных искусств, Мехико, Мексика
Дворец изящных искусств в Мехико
Ажурное здание Дворца изящных искусств, построенное из белого мрамора, давно стало одним из символов Мехико. Интерьеры выполнены в стиле арт-деко и поражают роскошью и блеском исполнения
Росписи стен привлекают внимание и знакомят с творчеством ведущих мексиканских художников. Занавес на сцене с изображением вулканов Мексики — шедевр от Тиффани
Он создан из множества стеклянных кусочков.
Сцена дворца предоставляется для симфонических концертов и оперных постановок. Но главное — на этой площадке дает свои спектакли «Фольклорный балет Мексики», уникальный мексиканский коллектив. Балетные постановки приезжают смотреть со всех уголков мира. Не случайно, что лучшая сценическая площадка Мехико по два вечера в неделю принимает у себя лучший танцевальный коллектив страны.
Адрес: Avenida Hidalgo 1, Centro, Cuauhtémoc, 06050 Ciudad de México.
